La caravana de los
clásicos retorna a Cuatrotablas
Asistimos a la presentación de Macbeth
por Cuatrotablas en el amplio y acogedor auditorio de la Universidad Femenina.
Lo primero que nos sorprendió es encontrarnos con el telón de boca cerrado.
Este viejo y hoy en día nada habitual recurso que ocultaba tras de sí el
misterio teatral por desarrollarse. Nos llamó la atención una mancha de rojiza
luz que parecía derramarse de la abertura central al proscenio. Precisamente, al
abrirse el telón y extenderse en una alfombra queda establecida la ruta
sangrienta por la que veremos transitar acicateado por las brujas de la
ambición y del poder hasta su autodestrucción a este Macbeth creación de la
plenitud de un gran poeta de la escena como sabe ser Mario Delgado en sus mejores
creaciones. En esta intensa e inteligente deconstrucción de Macbeth vuelca su reconocida
experiencia y sensibilidad para ofrecernos con toques precisos de actuación,
dirección y organización expresiva del espacio escénico toda la demencia que
entraña la ambición malsana por el poder y cómo finalmente el único heredero
del poder obtenido mediante el crimen es el crimen mismo.
Notable hallazgo es el haber
transformado la humilde y popular máquina del afilador que transita por todas
las calles de nuestros barrios en la metáfora del destino que porta la
violencia y la enseñorea a nuestro alrededor. Y la elección del puñal como
única arma merece un aplauso histórico. ¿Es que acaso era necesario más? El
humilde cuchillo de cocina es el arma asesina. Pero, como toda arma, incluida
la bomba nuclear, es inocente. Porque, en realidad, la única arma
potencialmente asesina es el ser humano.
En la escena de la movilidad del bosque,
posiblemente podría haber logrado una mayor poesía si desde el comienzo de la
obra los árboles, como símbolo de vida, hubieran estado al fondo de la escena,
aparentemente inconmovibles hasta el momento en que avanzan para imponerse
sobre la muerte injusta. Pero, ésta es una opinión que no desmerece la fuerza
conceptual y el impacto que produce este logro artístico de Mario Delgado y
Cuatrotablas, su sueño de toda la vida, en este montaje de cinco actores y su
apasionada entrega a la representación de la que es, tal vez, la más obsesiva
pasión humana de la historia: el ansia de poder.
Inspirado por la impecable presencia de
Luis Ramírez, José Infante y la joven y talentosa actriz colombiana Luz Marina
Rojas y la esforzada participación de Antonio Quevedo y Wady Fulton, Mario, que
ama a sus elencos, ha hecho lo preciso para hacerlos vibrar en la nota
requerida para cada una de las escenas clave, como la de la aparición de la
sombra de Banquo en el banquete de celebración del ascenso de Macbeth al trono,
de cuya algarabía el público se hace partícipe con su aplauso.
La presencia de Lady Macbeth, adquiere múltiples
significados: mujer enamorada, fiera ambiciosa, cuarta bruja en el alma débil
de su desconcertado esposo, implacable verdugo, ser moral cargado de
remordimientos hasta la insanía y finalmente cadáver sobre el que Macbeth no
derrama una sola lágrima, testigo inerte del cumplimiento de la profecía final
de las brujas. Cualquiera pensaría hasta el momento de la asunción al poder del
nuevo rey, pariente de Banquo, que esta es la única intención del director al
mantener toda la escena final el cadáver en escena, cuando con sorpresa la
vemos erguirse rediviva y ser a ella colocada la corona del nuevo rey. Sí ella,
la encarnación de la ambición inescrupulosa, vuelve a reinar, haciendo evidente
que en un mundo donde el crimen se pasea en una humilde máquina de afilar
cuchillos, todo reino que se erige sobre las tumbas de los defenestrados
asesinados necesitará una vez más de la violencia criminal para reinar.
En un país, como el nuestro, conmovido
por la corrupción ésta es una proyección de la puesta de Mario Delgado-Cuatrotablas
que promueve la más profunda reflexión sobre los timoneles que el barco de la
patria reclama para alejarse de los mares procelosos donde se mantiene a la
deriva: ¿ A qué grado de cruel represión deberá recurrir el nuevo gobierno para
mantenerse?
Fraternalmente
1 comentario:
MAESTRO ERNESTO RAEZ:
UN SALUDO LLENO DE AGRADECIMIENTO. SOY VICTOR HUGO ARANA GARCÌA; ALUMNO SUYO DE LA PROMOCION DE 1972. ESTUVE LEYENDO ALGUNAS PAGINAS REFERENTES A LA CREACION DEL FESTIVAL DE TEATRO ESCOLAR "TUPAC AMARU" FESTTA.
Y CON SORPRESA VEO QUE EN ELLAS SE CONSIGNA, DE MANERA MAL INFORMADA, LA CREACION DEL FESTTA EN HUANCAYO; A UNA PERSONA QUE NO ESTUVO DURANTE LOS DOS AÑOS QUE NOS TOCO TRABAJAR ARDUAMENTE EN SU CREACION.
TENGO, QURIDO MAESTRO, EN MI PODER; QUE DEMUESTRAN LA VERDAD HISTORICA DE LO QUE AFIRMO; Y QUE RECIEN; DESPUES DE MAS DE 40 AÑOS ESTOY PUBLICANDOLOS; EN HONOR A LA VERDAD HISTORICA. USTED ES UN ESTUDIOSO DEL TEATRO PERUANO. ME GUSTARIA ENVIARLE ESA DOCUMENTACION; INDIQUEME POR FAVOR A QUE DIRECCION LO PUEDO HACER. UN ABRAZOTE INMENSO DE ALUMNO AGRADECIDO. VICTOR HUGO ARANA GARCIA.
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